Storynator

Si ya es complicado escribir una buena trama, piensa que debes añadir subtramas a tu novela. Una subtrama es exactamente lo mismo que la trama principal de la historia , solo que más pequeña. La subtrama realza y refuerza la historia principal. Una forma fácil para comprender todo esto de las tramas y subtramas es verlas como si fueran capas . La trama principal sería una capa grande que ocuparía toda la novela (debes empezar y acabar la historia con la trama principal) y las subtramas serían capas menores que se apoyan en la trama principal.

Una escena debe ser como una pequeña novela : con un principio, una mitad y un final. Por eso, cada una de ellas debe tener un objetivo, incluir algún obstáculo y resolver el conflicto (o dejarlo en suspenso).

El humor, al contrario que otros géneros, puede ser aprovechado en cualquier escrito. Por muy formal y serio que éste sea, nunca está demás dejar caer algo de humor. Si escribimos artículos periodísticos, científicos, ensayos, novelas... siempre podemos darle un toque de humor; no es, por el contrario, tan fácil de dar un toque de ciencia-ficción o un toque de novela negra a un ensayo sobre economía (y si somos capaces de hacerlo, realmente estaremos dándole un toque de humor al juntar dos cosas muy distintas entre sí). El humor es un recurso más que tenemos para darle cuerpo a nuestros escritos y siempre es bien recibido por el lector. Sin embargo, me centraré en cómo escribir historias de humor . El título del artículo se refiere a "escribir humor", no "escribir con humor" ni "escribir monólogos de humor", así que no esperes otra cosa (ni parodias ni sátiras).

Después de tanto tiempo (¡años!) el blog todavía no había tenido un artículo dedicado a la trama de las historias. Así que ya iba siendo hora de escribir algo al respecto. Lo que llamamos trama podríamos definirlo de forma simple como el conjunto de sucesos y acciones que unos personajes llevan a cabo durante el desarrollo de una historia. A continuación vamos a ver cómo establecer esos sucesos y qué acciones incluir en el resultado final.

Qué mejor para un nuevo artículo después de tantísimo tiempo sin publicar nada por aquí que hablar del parón del escritor. Normalmente identificamos dos clases de bloqueo a los que podemos sucumbir los escritores. El primero, el más conocido, es el bloqueo por la página en blanco, en el que nos sentamos para comenzar a escribir algo nuevo y no sabemos qué escribir o cómo. El segundo, del que menos se habla, es del bloqueo que se produce cuando llevamos varias páginas escritas o incluso llegamos a la mitad y no sabemos cómo continuar la historia . Vamos a hablar de este segundo bloqueo.

Es común en los que empezamos a escribir que, al querer ser específicos con las descripciones y las acciones, llenemos las oraciones de adjetivos y adverbios . Esto puede ser contraproducente además de ser síntoma de una escritura vaga y poco precisa . El cometido de los modificadores en el lenguaje es dotar de cualidades a una acción o a un objeto, pero no necesariamente hacen que estén mejor especificados o se les dé más énfasis.

En este artículo se tratará un punto común de las técnicas ya vistas aquí sobre Patrones Narrativos , sobre Desempaquetado y sobre Envolver Temas . Ese punto común trata de comprender los viajes que hace la mente del lector entre lo abstracto/general y lo específico/particular. El funcionamiento de nuestra mente es curioso: si alguien nos habla de algo particular somos capaces de abstraerlo para descubrir de qué tema nos está hablando; en cambio, si alguien nos habla de algo general buscamos entre nuestros recuerdos alguna experiencia que lo ejemplifique para verlo más cercano.